艺术传播的五个要素 
　　构成艺术传播的五个要素是传播主体、艺术信息、传播媒介、受传者和传播效果。 
　　艺术鉴赏的性质 
　　艺术鉴赏是一种以艺术作品为对象、以受众为主体的欣赏活动，是接受者在审美经验基础上对艺术作品的价值、属性的主动选择、吸纳和扬弃。它是一种积极能动的审美再创造活动。 
　　艺术鉴赏的主体性 
　　（1）对艺术作品审美娱乐属性的享用 
　　（2）对艺术作品审美认知属性的认知 
　　（3）对艺术作品文化价值的阐释 
　　（4）对艺术作品形象或意境的再创造 
　　审美效应 
　　①共鸣：共鸣是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可称作共鸣。 
　　②净化：净化是指接受者通过对艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。 
　　③领悟：领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时由此引发的对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟，以及精神境界的升华。这是一种更高层次的审美效应。 
　　艺术批评的性质 
　　艺术批评是对艺术作品及一切艺术活动、艺术现象予以理性分析。评价和判断的文化活动 
　　艺术批评的形态 
　　在艺术批评史上出现过多种批评形态，其中影响较大的有：  
　　（1）社会批评，如19世纪法国丹纳在其《艺术哲学》中从种族、环境和时代三要素出发，进行艺术批评。  
　　（2）传记批评，如19世纪法国圣。佩韦从研究作者人手去解释作品。  
　　（3）心理批评，如20世纪奥地利心理学家弗洛伊德运用精神分析方法研究艺术现象和艺术作品。  
　　（4）文本批评，如20世纪法国符号学者罗兰。巴尔特运用符号学方法研究作品本身。  
　　（5）读者批评，如20世纪德国接受美学家姚斯和伊瑟尔强调从接受者的角度研究艺术作品和艺术史。 
　　艺术批评的功能 
　　（1）通过对作品的分析和阐释，评判其审美价值。 
　　（2）通过将批评的信息反馈给艺术家，对创作产生影响。 
　　（3）通过批评的开展，对艺术接受者的鉴赏活动予以影响和指导。 
　　（4）通过艺术批评，协调艺术与意识形态其他领域的关系，促进社会文化的发展。